Українські народні мотиви: хто з артистів використовує їх у піснях і як реагує аудиторія
- DeTalks
- 4 дні тому
- Читати 3 хв
Оновлено: 1 день тому
Авторка: Уляна Недураєва
Українські народні мотиви в сучасній музиці.
Українська народна музика охоплює обрядові, побутові й ліричні пісні, колискові, танцювальні мелодії та інструментальні композиції. Створюють же впізнаване звучання українського фольклору інструменти: бандура, кобза, сопілка, трембіта, цимбали та інші.
Сучасні артисти, як-от, LELÉKA, DakhaBrakha, Go_A та ONUKA інтегрують ці елементи у джаз, електроніку та експериментальну мелодію. Так етномузика повертається у мейнстрим і стає способом говорити про українську ідентичність мовою глобальної сцени.
Як сучасні артисти використовують українські народні мотиви у своїх композиціях — читайте у матеріалі DeTalks.
LELÉKA
LELÉKA — берлінський етноджазовий гурт, що поєднує українські народні мелодії з сучасним джазом. Назва гурту походить від слова "лелека", яке в українській культурі символізує любов, сім’ю та добробут. Гурт заснувала у 2016 році в Берліні співачка та композиторка Вікторія Leléka. З того часу артисти створюють авторську музику, що виходить за межі жанру джазу й охоплює народну спадщину України.
У 2025 році гурт випустив альбом "Kolysanky", присвячений світу українських колискових пісень, які є одними з найстаріших жанрів народної музичної спадщини. У ньому музиканти інтегрували традиційні фольклорні символи та легенди про колискові. Інші ж записи гурту, як-от альбом "Sonce u Serci", також демонструють зв’язок між джазовою імпровізацією і народною мелодикою України. Гурт виграв національний відбір на Євробачення-2026 і з піснею "Ridnym" представить Україну на пісенному конкурсі в Австрії.
DakhaBrakha
DakhaBrakha — український музичний гурт, назва якого перекладається як "давати й брати" староукраїнською мовою. Гурт працює у жанрі етнохаосу з використанням мотивів народних пісень. Проєкт був створений у Києві у 2004 році у межах експериментального сучасного мистецького середовища.
Гурт "DakhaBrakha" працює з українськими народними піснями, які учасники разом із фольклористами записували під час експедицій у різних регіонах України. Автентичний вокал поєднується зі звучанням інструментів із багатьох частин світу, а музична форма включає елементи мінімалізму, хіп-хопу, соулу та блюзу. Такий підхід музиканти пояснюють власним зв’язком із традицією.
"Український фольклор і досі є основою нашого натхнення, — говорить учасник гурту Марко Галаневич, додаючи, що це важливо й актуально, а світ відкриває Україну через їхню музику”.
ONUKA
ONUKA — український електрофольк проєкт, який поєднує традиційні народні інструменти з електронними ритмами та сучасним саунд-дизайном. Назва гурту відображає зв’язок між поколіннями та культурною спадщиною, яку засновники прагнуть передати далі.
Проєкт створили у 2013 році Ната Жижченко та Євген Філатов із наміром вивести українські народні звуки у простір сучасної електронної сцени.
У композиціях, як-от "Look", "Misto" та "Zenit" звучать сопілка, бандура й інші традиційні інструменти, інтегровані в електронні аранжування. Такий підхід лідерка гурту Ната Жижченко пояснює бажанням переосмислити традиційне звучання.
“Ми хочемо показати, що наші народні інструменти — надзвичайно стильні. За допомогою них можна створювати сучасну експериментальну музику. Тож моя велика мрія — зберігати та відновлювати їх, адже у них наша велика сила, єдність і водночас сміливість”, — говорить Ната.
Дебютний альбом ONUKA вийшов у 2014 році — їхній "KOLIR" включає навіть трек "UYAVY" за участю "DakhaBrakha". Згодом у 2023 році ONUKA випустила альбом "ROOM" із десяти композицій, у яких поєднані етнічні елементи та електронне звучання. У 2025 ж році в ONUKA та The Maneken вийшов сингл "DZERKALO", присвячений темі життя під час війни та внутрішніх змін людини.
Go_A
Go_A — український гурт у жанрі фолктроніки, що поєднує народні мелодії та обрядові тексти із сучасною електронною музикою. Назва складається з англійського слова "Go" та грецької літери "Alpha", символізуючи початок і повернення до коренів музичної традиції. Колектив сформувався у Києві у 2012 році з ідеєю об’єднати український фольклор з електронним звучанням.
У проєкті звучать традиційні інструменти — сопілка, флейта, трембіта та інші дерев’яні духові — разом із сучасними електронними елементами. Солістка Катерина Павленко працює з автентичним вокалом, зокрема технікою "білий голос", що походить із традиційних співочих практик України.
Ранні релізи включають дебютний альбом "Idy na zvuk", у якому фольклорні мотиви поєднані з електронними ритмами. Міжнародне ж визнання прийшло до гурту після виступу на "Євробаченні-2021" з композицією "Shum", створеною на основі українських веснянок і ритуальних мелодій, де слово "шум" відсилає до образу лісового духу та природного звучання.
Пісня посіла п’яте місце у фіналі конкурсу, ставши кроком у популяризації українських музичних мотивів у світі.
Більше матеріалів про музику читайте у рубриці "Плейлист".
